Kunden em pfehlungen

Design
Ich persönlich bin kein Fan von der Covergestaltung der Reihe. Sie ist zwar auffallend und wiedererkennbar, aber mir sagt sie nicht so zu.
Bei jedem Kapitel ist eine kleine Zeichnung dabei, die ganz nett sind.
Die restliche Innengestaltung ist ganz gut gemacht.

Was mir gut gefallen hat, war der Humor des Protagonisten. Dieser war schlagfertig und überraschend.
Fitzek hat sein Talent für Charakter-Unikate hier wieder zur Schau gestellt.
Die sehr kurzen Kapitel waren zudem angenehm zu lesen.

Das war es aber dann leider auch schon mit den positiven Dingen.
Vor allem das mittlere Drittel des Buches war wirklich anstrengend zu lesen. Hier habe ich mit dem Gedanken gespielt, das Buch abzubrechen.
Die Idee des Buches hatte viel Potential, aber irgendwie bekam man mit der Zeit richtigen Hass auf den Protagonisten und den Umgang mit Nala und der ganzen Situation an sich.
Er ist eigentlich ein nice-guy, aber gleichzeitig waren seine Handlungen teils unnachvollziehbar und respektlos Nala gegenüber, wenn man ihre Situation betrachtet.
Zudem reihen sich unzählige übertriebene Zufälle aneinander, die sich einfach nur an den Haaren herbeigezogen anfühlen und sich wie ein schlecht geplotteter Sketch lesen.
Zum Ende hin wird das Buch wieder etwas besser, auch wenn die Auflösung mich nicht überzeugt hat.

Empfehlung
Wer die anderen beiden Teile der Reihe geliebt hat, wird mit dem Buch auch nichts falsch machen. Wenn allerdings schon Band 2 nicht mehr den Geschmack getroffen hat, würde ich diese Buch eher auslassen.

Design
Das Buchcover ist sehr dunkele Farben gehalten und spiegelt so die düsteren Themen wieder, die im Buch behandelt werden. Kornblumen zieren das Cover, die immer wieder im Buch erwähnt werden.
Die Kapitelüberschriften sind schön gestaltet, aber es kam im Lesefluss ein paar Mal vor, dass ich den POV nicht sofort mitbekommen habe.
Persönlich bin ich nicht der größte Fan von diesem Cover, da mir die Farbkombination aus fast-schwarz, blau, gelb nicht so zusagt.
Aber man soll Bücher ja nicht nur nach dem Äußeren beurteilen.

Deswegen gehts gehts jetzt gleich weiter zu den Dingen, die mir besonders gut gefallen haben:

Justines einfühlsamer und emotionaler Schreibstil passt perfekt zu dieser Art von Buch.
Die Kapitelanfänge und -enden sind sehr poetisch und erzählend geschrieben.
Zudem sind durch die kurzen Kapitel und durch die 2fache POV Sicht die Gefühle und Geschehnisse für die Leserschaft sehr nahegehend.
Das hat bei mir dazu gefüht, dass ich bei manchen der Szenen das Buch kurz zur Seite legen musste, um alles etwas zu verarbeiten.
Des das Buch hitted mit seiner direkten Beschreibung sehr hart.
Dieses Buch hat mich in jeder Hinsicht sehr viel fühlen lassen und schafft es auch sehr gut für das Thema zu sensibilisieren.

Was mir weniger gut gefallen hat, war die unnötige Spice Szene, die am Ende noch in das Buch reingequetscht wurde. Die hat von der Stimmung und Ernsthaftigkeit der Stimmung nicht wirklich hingepasst. Zudem muss man wohl nicht extra sagen, dass lovemaking bei Gewittert in der Natur nicht das klügste ist.

Das Buch wird als New Adult Romance eingeordnet,aber die Lovestory ist nur eine Nebenhandlung. Hier geht es wirklich auch sehr detailliert, emotional und bildhaft um toxische Beziehungen und die Folgen eines Amoklaufs.
Hier also wirklich vorher die Triggerwarnings beachten.

Fazit:
Justine Puts hat hier ein sehr wichtiges Buch geschrieben.
Dieses Buch hat eine so starke Message und sollte von viel mehr Menschen gelesen werden.
Not all men, but all women.

Deshalb ich sehr gespannt auf dieses Buch und den Abschluss der Reihe.

Design
Das Buchcover zeigt nun endlich auch Arez selbst, nachdem auf dem Cover von Band 1 bereits Sin zu sehen war.
Mir gefällt das Cover an sich recht gut und das Konzept mit der rot-weiß-schwarzen Farbgebung, die sich durch die ganze Reihe zieht.
Ein Highlight der Gestaltung sind die unzähligen, schönen Bilder, die bei jeder Kapitelüberschrift zu finden sind.
Zudem möchte ich hervorheben, dass die Spice-Kapitel über einen schön gestalteten QR-Code im Buch runtergeladen werden können und so jede/r selbst entschwinden kann, ob man den Spice lesen möchte, oder nicht. Das würde ich mich für mehr Bücher wünschen.
Zudem wurde neben den wunderschönen Karten auch ein umfassendes Glossar angehängt.
Hier merkt man einfach, der der Verlag mitgedacht hat!

Charactere
Julia Dippel ist eine Meisterin darin, Charactere lebendig werden zu lassen.
Von den Protas bis hin zu den kleinen Nebenrollen, haben alle so viel Persönlichkeit, egal ob im Guten oder Schlechten. Man fühlt mit und auch durch die Charactere so viel.
Und Julias Sidekicks sind einfach die allerbesten. Ich habe Nivi seit Band 1 so ins Herz geschlossen.

Schreibstil
Wie bereits erwähnt, ist die ganze Reihe schon ein Highlight für mich gewesen.
Auch in diesem Band setzt sich der qualitativ hochwertige Schreibstil der Autorin fort.
Selten ist es mir so leicht gefallen, mich einfach in diese fremde Welt hineinzulesen und mich dort auch zurechtzufinden. Und das, obwohl die Fantasywelt so komplex und umfangreich ist.
Zudem sind Sin, Arez und all die liebgewonnen Seitencharactere einfach wie die Kirsche auf dem Sahnehäubchen. Ich habe so mit allen mitgefiebert und mitgelitten, wie schon lange nicht mehr.
Die Welt ist High Fantasy mit kreativen, neuen Fantasywesen und dennoch fühlt sich vieles so bekannt an.

Einen kleinen Minuspunkt habe ich allerdings schon. Was mir weniger gut gefallen hat, war ein Trope zum Ende hin, den ich persönlich nicht so sehr mag, aber in der Geschichte durchaus seine Daseinsberechtigung hat. Aus Spoilergründen gehe ich nicht näher darauf ein.

Empfehlung
Das Buch ist für Fans von Romantasy und die mal etwas anderes außer Fae oder Vampire lesen möchten.
Es ist komplex, aber man kommt schnell in die Geschichte rein.
Fans von Plottwists kommen auch auf ihre Kosten.

Fazit
Die ganze Reihe ist eine absolute Leseempfehlung von mir.
Die Sonnenfeuerballade ist wie ein Wirbelsturm: überwältigend und lässt einen nicht mehr los.
Sie ist durchdacht und mit viel Liebe fürs Detail erzählt.
Für mich ist die Sonnenfeuerballade eine der besten Romantasy-Reihen, die es aktuell auf dem Markt gibt und ein Flaggschiff für das ganze Genre.

Gestaltung
Das Cover unterscheidet sich vom englischen Original und zeigt die Nähe zur indischen Kultur und der Protagonistin.
Auch die Kapielüberschriften wurden mit traditionellen Mehndi Mustern gestaltet, was mir persönlich sehr gut gefallen hat.
Besonders hervorheben möchte ich auch das Glossar am Ende des Buches. So ein Personenverzeichnis würde ich mir viel öfter wünschen.

Charactere und Welt
Das Worldbuilding in diesem Buch ist sehr detailreich. Es wurden sich viele Gedanken zu Religion, Kultur und Characteren gemacht und auch sehr umfangreich ausgearbeitet.
Das ist dann gleichzeitig mein größter Plus-, als auch Minuspunkt.
Ich liebe große, durchdachte Welten, aber das ganze Buch ist so voller namentlich genannten Orte, Charactere und Dinge, was mich persönlich beim Lesen sehr gefordert hat.
Das Glossar hat zwar geholfen, dennoch habe ich mir bei der großen Menge an Namen das ganze Buch über sehr schwer getan und bin deshalb auch nie so richtig ins Buch rein gekommen, weil ich oft Namen nachschlagen musste oder zu viel über die Zusammenhänge nachdenken musste.
Auch hätte man, meiner Meinung nach, einige Kapitel von Seitencharacteren streichen können und generell der ganze Mittelteil hätte einiges kürzer sein können.

Ein weiterer Pluspunkt hingegen ist die sapphic lovestory, welche zwar nur einen kleinen Seitenplot einnimmt, mir aber sehr gut gefallen hat.
Ich mochte die Dynamik der beiden, die sich vor allem in den Dialogen herauskristalisiert hat sehr gerne. Die Autorin es geschafft hat, dass man richtig gut sehen konnte, wir sich die Beziehung der beiden zueinander verändert hat.

Fazit:
Wer ein Fan von indischer Kultur und High Fantasy Büchern ist und sich von heavy worldbuilding und vielen Characteren nicht abschrecken lässt, wird mit diesem Buch nicht enttäuscht werden.
Für mich persönlich war es zu dem Zeitpunkt leider einfach nicht das wahre, weshalb ich mittelstarke 3-3,5 Sterne vergebe.
Ob ich die Reihe weiterlesen werde, kann ich deshalb noch nicht sagen.

Ich mag den Blauton und das Glitzern, dass sehr an Bühnenoutfits von Taylor Swift erinnert, die einen großen Einfluss auf dieses Buch hatte. So ist jedes Kapitel an ein Lied von ihr angelehnt, welche in den Kapitelüberschriften erwähnt werden.
Bei der Innengestaltung hätte ich mir gewünscht, dass die Textnachrichten, grafisch mit einer Sprechblase oder ähnlichen hervorgehoben werden würden. Ohne ist es am eReader nicht immer so leicht zu lesen.

Was mir besonders gut gefallen hat, war der tiefgehende Umgang mit den Gefühlen Schuld, Verlust, große Erwartungshaltungen und den Punkten der Triggerliste. Es wird sich sehr viel Zeit dafür genommen, diese Themen aufzuarbeiten. Das Buch ist ein sehr gutes Beispiel dafür, dass Liebe und Heilung ein Prozess sind. Zudem ist in diesem Buch die casual Queerness sehr gut gelungen.

Das Buch ist für dich, wenn du folgende Dinge magst: Taylor Swift, tiefe Gefühle, casual Queerness, eine langsame Erzählung, Liebe zu Musik und Musicals, den YA Büchern von Ava Reed zb die Stille meiner Worte.

Man merkt, dass sich der Verlag beim Cover und Gestaltung viel Mühe gemacht hat. Nicht nur im gedruckten Buch sondern auch bei der Umsetzung im eBook.
Ich liebe am Cover die geometrischen Ornamente und die eingebauten Details wie den Asklepiosstab, die den Vibe des Buches sehr gut einfangen. Auch die Ausgestaltung von Kapitelüberschriften und der Notizen der Protagonistin haben mir gut gefallen.

Quinn, Q genannt, ist die Protagonistin des Buches, aus deren Sicht auch das Buch geschrieben ist. Sie ist angehende Medizinstudentin. Im Klappentext wird Q als abweisend und sarkastisch bezeichnet, was ich allerdings nicht wirklich unterschreiben würde. Q ist zwar zurückhaltend, rau und in sich gekehrt, aber Sarkasmus wäre mir nie wirklich aufgefallen. An sich ist Q weder eine gut noch schlecht geschriebene Protagonistin. Es wurde versucht ihr Tiefe zu geben, doch leider kratzte man oft nur an einer allgemeinen Oberfläche, was ich manchmal sehr schade fand.
Der love interest im Buch, der mit slow burn und enemies to lovers betitelt wird, ist ebenfalls etwas falsch betitelt. der Slow burn bedeutet nur, dass die beiden sehr wenig Screentime hatten, um miteinander zu interagieren und in dieser Zeit sind sie eher von "ich finde dich nicht nett" zu "wir arbeiten zusammen" gewechselt. Aber das kann sich natürlich in den nächsten Teilen der Reihe noch ändern. An sich hat das Paar Potential und hoffe, dass die Autorin hier in den nächsten Teilen noch etwas mehr rausholt.

Was mir besonders gut gefallen hat, waren die Beschreibungen der atmosphärischen Handlungsorte des Buches. Von historischen Unigebäuden, einer protzigen Villa bis hin zu klinisches Arzträumen und einer Studentenverbindung wurden hier bildhafte Kulissen geschaffen, was mir persönlich beim Lesen immer sehr wichtig ist.

Weniger gut gefallen hat mir hingegen, dass das Buch an einigen Stellen sehr geplottet wirkt und das der Protagonistin öfter mal durch Zufall genau benötigte Informationen in die Hand gespielt werden.
Zudem wirken manche Taten der Charactere zu unüberlegt und die Konsequenzen wurden nicht wirklich ausgearbeitet.
Zudem bin ich bereits recht früh auf den großen Plottwist am Ende vom Buch gekommen.

Alles zusammengenommen ein spannendes Buch mit Potential. Wer Stalking Jack the Ripper mochte, dem könnte auch dieses Buch gefallen.

Ich habe durch BookTok bereits alle anderen Bücher der Autorin gelesen und der erste Teil war bereits so toll und voller Spannung, dass ich einfach wissen musste, wie es weitergeht.

Zum Design lässt sich sagen, dass alle Bücher der Autorin gerade neu aufgelegt werden und mir die Designelemente sehr gut gefallen. Nur hätte ich mir speziell für dieses Buch eine andere Hauptfarbe als Rot gewünscht. Vor allem zum dunkel gehaltenen ersten Teil und dem Handlungsort hätte ich ein dunkles Grün als passender empfunden.

Die Charaktere kannte man bereits aus dem ersten Teil, doch am Beginn des Buches wurden die Karten komplett neu gemischt. Ohne zu viel zu verraten, ist dieses Buch im Vergleich zum Vorgänger mit weniger Spannung, aber mit viel mehr Bedrohungen und einem klugen Antagonisten ausgestattet. Beide Protagonisten kämpfen an schwierigen Fronten und der Spannungsbogen und die emotionale Belastung des Lesers ist in diesem Buch sehr hoch.

Mir haben die beiden Protagonisten auch in diesem Buch sehr gut gefallen. Die Autorin schafft es sehr gut, die Stärken und Schwächen während Konflikten immer wieder zentral in die Handlung einzubauen und den Charakteren so wirklich Tiefe zu verleihen.
Zudem hat mir sehr gut gefallen, dass auch andere Nebencharaktere mehr Screentime und Relevanz bekommen haben und verschiedenste Charakterentwicklungen in alle Richtungen gezeigt wurden.

Dafür waren auch einige Seiten notwendig. Wie bereits beim ersten Teil ist auch dieses hier ein ordentlicher Wälzer und hätte gut auch in zwei Bücher aufgeteilt werden können. Und auch wenn es sich vor allem am Anfang etwas gezogen hat, war hier wirklich jede Szene für das Gesamtbuch notwendig.

Fazit:
Mary E. Pearson schreibt grandiose Fantasywelten und diese benötigen eben ihren Platz. Wem wortreiche Fantasybücher nicht stören oder wer sogar Fantasy mit viel Plot, Geschichte, Handlung und verschiedenen Point of Views bevorzugt, der sollte sich die Bücher der Autorin anschauen.

Nachdem es sich bei dieser Dilogie aber um ein Sequel handelt, empfehle ich, zuerst die Chroniken der Verbliebenen zu lesen, auch wenn die Chroniken der Hoffnung auch eigenständig gelesen werden können.

Es fängt das italienische Seeting und das Flair des Buches gut ein.

Die Protagonisten in diesem Band sind die Textilkünstlerin Lia sowie der Geschäftsmann Raphael.
Lia reist spontan nach Italien als sie erfährt, dass ihr leiblicher Vater dort wohnt um ihn dort kennenzulernen. Doch dieser weiß nichts davon und so stoßt sie zuerst and dessen beiden Stiefsöhne. Raphael ist ihr sehr skeptisch gegenüber und zeigt das auch deutlich.
Doch je mehr Zeit die miteinander verbringen, desto mehr verwandelt sich diese Skepsis in etwas anderes.

Was mir besonders gut gefallen hat war der lockere Schreibstil der Autorin. Das Buch ist perfekt als Urlaubslektüre geeignet, wenn man einfach mal etwas den Kopf ausschalten will und sich einfach in eine italienische Villa am Meer wegträumen möchte.
Die Autorin schildert in schönen Bildern von den schönen Orten rund um die Amalfi-küste und baut auch sehr viele Kulinarische Köstlichkeiten in die Geschichte ein.
Wie auch schon in den vorherigen Teilen fühlt man sich wie in einer überperfekten Welt in der traumhafte Urlaubsort noch nicht übertouristisch sind und Orte noch ihren natürlichen Charme verbreiten.

Was mir weniger gut gefallen hat waren die sehr klischeehaften und eher flach gezeichneten Charactere, auch wenn diese meist sehr sympathisch und herzlich sind.
Was mich zudem etwas gestört hat, war, dass die Probleme, welche kurz vor Ende auftauchen, zu schnell und mit zu wenig Erklärung gelöst wurden.

Auch wenn es meiner Meinung nach nicht das beste Buch der Autorin ist, wird man, wenn man die vorherigen Bücher der Romantic-Escapes-Reihe für das Feeling und das wegträumen mochte, mit dem Buch nichts falsch machen und ein paar schöne Stunden an der sonnigen Amalfiküste verbringen.

Design
Das Buch setzt die Pastelltöne und Farbkleckse der Reihe weiter fort. Und auch wenn das Design sehr einfach ist, gefällt es mir sehr gut. Es fängt das NA Genre schön ein.

Charactere
In Funkenstille übernehmen die Projektmanagerin der Sweet Lemon Agency, Amelie sowie der Profifußballer Joscha die Rollen der Protagonisten. Beide konnte man bereits in den vorherigen Teilen der Reihe kennenlernen und mir haben sie bereits dort sehr gut gefallen.
Joscha liebt alles mit vollem Herzen. Seine Neffen, seinen Bruder, Fußball, und eben Amelie, mit der er mit 19 Jahren eine kurze Beziehung hatte und seither nicht vergessen konnte.
Amelie hingegen versucht ihr Leben mit einer organisatorischer Meisterleistung Arbeit und der Vormundschaft über ihre Schwester unter einen Hut zu bekommen. Fixe Routinen und eine penible Planung begleiten sie dabei. Doch auch sie ist nie über Joscha hinweggekommen und als die beiden wieder aufeinander treffen, kommen all die Gefühle wieder hoch und gleichzeitig stehen Amelies Geheimnisse zwischen ihnen.

Kyra ist eine Meisterin der Dialoge, die einem in schallendes Gelächter oder tieftraurige Gemütszustände bringt. Sie schafft es ihren Characteren Gefühle und Kanten zu geben, sodass sie sich wie echte Personen anfühlen. Auch die Dynamik und vor allem die Tension zwischen den beiden Protagonisten haben mir in diesem Teil besonders gut gefallen.
Aber mein Highlight wird Joscha an sich bleiben. Das Herz auf der Hand und auf der Zunge zeigt er seine Liebe offen und ist bereit für sie zu kämpfen. Große Gesten inklusive, die mein Herz schmelzen haben lassen.

Was mir weniger gut gefallen hat, war der third act breakup, dessen lösung zudem irgendwie zu leicht verlaufen ist.

Fazit
Wer bereits Bücher von Kyra Groh gelesen hat und mochte, wird auch mit diesem Buch nichts falsch machen. Es beinhaltet all die Kyra-typischen Elemente, die ihren Schreibstil so ausmachen und beliebt machen.

Erwartung:
Ich habe vor kurzem alle 4 Bände der Hauptreihe gelesen und mir hat die Reihe sehr gut gefallen, weshalb ich sehr gespannt war, wieder in diese Welt einzutauchen und der Geschichte von Diebin Kazi und Patrei Jase zu folgen.

Design:
Die Neuauflage ist wunderschön geworden. Mir gefällt das einfach aber elegante Design sehr gut, dass sich an den Originalausgaben orientiert. Auch die Karten, die man bereits aus der Original Reihe kennt sind wieder vorhanden und wurden durch eine weitere Karte des neuen Volkes ergänzt.

Charactere:
Mir haben die bleiben gegensätzlich und gleichzeitig sich doch ähnendeln Protagonisten Kazi und Jase sehr gut gefallen. Aufgewachsen in sehr unterschiedlichen Welten wurden sie beide mit einer wichtigen Aufgabe betraut, deren Erfüllung sie sich komplett verschreiben und so auf komplett unterschiedlichen Seiten stehen.
Mir hat sehr gut gefallen, wie die Autorin es geschafft hat, den Characteren markante Züge zu geben, ohne sie langweilig oder zu übertrieben wirken zu lassen. Vor allem die immer wieder aufkommenden Gesprächsfetzen, die den Protagonisten wiederholt in den Kopf gesetzt werden, haben wir sehr gut gefallen, weil es sich so realer anfühlte.
Was ich aber an meinsten bei den Protagonisten geliebt habe, war ihre Dynamik und die Momente in denen sich ihre Gefühlte entwickelt haben. Vor allem beim ersten Drittel des Buches hatte ich so viele Momente, bei denen die klugen Dialoge mich emotional einfach abgeholt haben.

Was mir sonst noch an diesem Buch besonders gut gefallen hat ist, dass man sofort wieder in die Welt hineingefunden hat. Die Handlung spielt in einem neuen Gebiet mit neuer Geschichte und dennoch ist das Feeling der Bücher dasselbe. Und genau diese Geschichte des neuen Volkes hat mir sooo gut gefallen. Ihre Kultur, ihre Characterzüge und ihre Geschichte fand ich extrem faszinieren und kam mir sehr gut ausgearbeitet und nachvollziehbar vor.

Was mir hingegen weniger gut gefallen hat, war die Länge des Buches. Es ist schon ein ziemlicher Brocken und man hätte in der zweiten Hälfte sicher ein paar Szenen streichen können. Aber irgendwie hatte dann aber auch wieder jede Szene ihre Daseinsberechtigung.

Fazit:
Wer die Hauptreihe mochte, muss diese Reihe unbedingt lesen. Mir hat dieses Buch sogar noch besser gefallen, als die Hauptreihe.
Mary E. Pearson ist eine großartige Weltenbauerin und ich werde sicher auch noch den nächsten Band lesen.